تصویر : dior.com
مجله بنیادی
جاناتان اندرسون اولین حضور خود را در دیور تجربه می‌کند: به عصر جدید خوش آمدید
جاناتان اندرسون اولین مجموعه خود را برای دیور در پشت یک بنای یادبود مشهور فرانسوی برای ارتش خود، Les Invalides، ارائه داد و در پایان، بسیار شبیه به یک طراح بود که به سوی افتخار رژه می‌رود.
به جای نگاه جدید، آن را به عنوان عصر جدید در نظر بگیرید، زیرا این مرد ایرلندی با الهام از DNA دیور و بسیاری از طرح‌های لباس زنانه از خود موسیو دیور، یک بیانیه مد قدرتمند و پیشگامانه خلق کرد.
لباس چندلایه پاییزی ۱۹۴۸ موسیو از جنس ابریشم را در نظر بگیرید که سپس اندرسون آن را به شلوارک‌های جین سفید چندلایه تبدیل کرد که نمایش را آغاز کرد.
یا یک کت پشمی چهارخانه عالی، که در کمر تنگ اما در زیر باسن گشاد است، ظاهری که موسیو کاپریس از بهار ۱۹۴۸ نام داشت، که منجر به یک سری عالی شلوارهای مردانه فیلی با ویژگی‌های پیچشی شد.
اندرسونِ استاخانوف، آشکارا شیفت‌های طولانی در دیور داشته، بر اصول مسلط شده و در آرشیوها کاوش کرده است. او با یکی دیگر از مدل‌های کلاسیک دیور، کت موج‌دار موج‌دار کریستین، پاییز ۱۹۵۲، به نام «لا سیگال» (La Cigale)، به سبک دیور، به سبک دیگری از دیور نیز پرداخته است. اما با چند کت موج‌دار عالی، آن را به قرن بیست و یکم نیز برده است. به علاوه، نسخه‌های تویید دونگال او از کت بارِ معروف این برند، بسیار هیجان‌انگیز بودند.
در کل، حال و هوای ادواردی کاملی وجود داشت - با یقه‌های بلند، جوراب‌ها و پاپیون‌های گره‌دار، البته بدون پیراهن، و ست شده با شلوارهای خاکستری عالی دیور، البته ست شده با شلوار جین رنگ و رو رفته. به علاوه، اندرسون مطمئناً تقاضای زیادی برای جلیقه کتان تابستانی - به رنگ صورتی یا گل‌دار - ایجاد خواهد کرد. در حالی که کت‌های روگ ژاکوبین او بسیار پرطرفدار خواهند بود.
بسیاری از استایل‌ها با یک بوت جیر جدید بوکسینگ-مچ‌بند-مچ‌بند-مچ‌بند، هماهنگ شده‌اند. او یک کیف دستی جدید و چشمگیر طراحی کرد، اما در عین حال با کیف دستی پارچه‌ای پرفروش دیور بازی کرد و نسخه‌های زیادی از آن را با طرح رمان‌های کلاسیک - از «سلام بر غم» فرانسواز ساگان گرفته تا «دراکولا» برام استروکر - خلق کرد.
تصویر : fashionnetwork.com
اگرچه گاهی اوقات نامنظم به نظر می‌رسید - یک یا دو پیراهن چینو و راه راه به آدم یادآوری می‌کرد که اندرسون چندین مجموعه کپسولی برای یونیکلو ساخته است - اما همچنان همه چیز مانند یک بیانیه بزرگ لباس مردانه و یک موفقیت بزرگ به نظر می‌رسید.
بدون شک، این اولین حضور یک طراح در یک خانه مد بزرگ در این قرن بود. اگر شکی وجود داشت؛ به طراحان دیگری که در آنجا حاضر شدند نگاه کنید: دوناتلا ورساچه (که او برای مدت کوتاهی Versus را برایش طراحی کرد)، استفانو پیلاتی، نیکولاس دی فلیس از Courrèges، گلن مارتنز، سیلویا فندی، پیرپائولو پیکیولی، دنیل رزبری، کریستین لوبوتین، چیتوز آبه، مایکل رایدر، جولین دوسنا، چمنا کمالی، و اعضای ثابت یا فارغ التحصیلان LVMH - از فارل ویلیامز گرفته تا کریس ون آش. در مورد بن‌بست طراحان صحبت کنید.
این مرد ۴۰ ساله اهل ایرلند شمالی، به عنوان یک ستاره تحسین‌شده، دیور را به دست می‌گیرد. او Loewe، برند اسپانیایی پیشرو LVMH، را به داغ‌ترین نمایش در پاریس در نیم دهه گذشته تبدیل کرده است. انتخاب جاناتان برای مکان، احترام به سنت بود، زیرا همان میدانی بود که کیم جونز، سلف بلافصل او، آخرین نمایش خود را برای دیور در ژانویه برگزار کرده بود. در آنجا شباهت به پایان رسید، بدون هیچ نشانه‌ای از سبک کیم.
اگرچه طراحی صحنه، اولین نمایش اندرسون در لووه را به یاد می‌آورد که در آن بلوک‌های بتنی دقیقاً ریخته‌شده به عنوان صندلی به کار رفته بودند. در دیور، تماشاگران روی بلوک‌های تخته سه‌لا، روی کف تخته سه‌لا، زیر سقف بلندی که کاملاً از مربع‌های نورانی ساخته شده بود، نشستند.
حتی از زمانی که او در رسانه‌های اجتماعی شروع به تبلیغ دوره جدید خود در دیور کرد، این یک ادای احترام محترمانه به کلاسیک‌گرایی بوده است. درست مانند این مجموعه، حتی اگر او موفق شده باشد کل قوانین را وارونه کند.
به طرز عجیبی، یک سخنران فرانسوی قبل از نمایش، برش‌ها، ساسون‌ها، شکل‌ها و پارچه‌های دقیقی از ظاهر دیور را - به تفصیل - بازگو کرد، که معلوم شد متعلق به کارگردان مستقل و محبوب فرانسوی، لویی گارل، است که از خاطرات "دیور و من" می‌خواند. گارل، که به نظر می‌رسد موهای بالای سرش الهام‌بخش مدل موی همه مدل‌ها بوده است، در ردیف جلو به مدیر لوور، لارنس دکارت، راجر فدرر، رابرت پتینسون، دنیل کریگ و ریحانا پیوست.
تصویر : fashionnetwork.com
در تیزرها و در طول نمایش، جاناتان همچنین با انتشار پستی در اینستاگرام که در آن یک پارچه پیراهن آبی با سنجاقی برای دیور به تصویر کشیده شده بود، علاقه‌ی شدید آقای دیور به سلیقه‌ی بریتانیایی را به نمایش گذاشت. او این پست را در اواسط آوریل، شش هفته قبل از رسمی شدن انتصابش، به صورت آنلاین منتشر کرد. او با انتشار انواع نکات، از یک متر نواری که به شکل انگشتانه پیچیده شده بود تا شبیه حلزونی روی برگی بزرگ به نظر برسد، گرفته تا یک صندلی گلدوزی شده‌ی لویی چهاردهم که شخصاً آن را دوباره طراحی کرده بود.
اندرسون - که قرار است بخش لباس مردانه، لباس زنانه و کوتور دیور را مدیریت کند - لوگوی خاکستری کبوتری خانه مد را بازسازی کرد و دیور تمام حروف بزرگ را با "D" بزرگ جایگزین کرد. این لوگو در ورودی چادر بزرگ نمایش، بالای یک تصویر غول‌پیکر از سالن نئوکلاسیک دیور در خیابان مونتین، که شاهد تولد این خانه مد و ظاهر افسانه‌ای نیو لوک در ۱۲ فوریه ۱۹۴۷ بود، دیده می‌شود.
در تیزرها و در نمایشگاه، جاناتان همچنین با انتشار پستی در اینستاگرام از یک پارچه پیراهن آبی با سنجاقی برای دیور، علاقه‌ی شدید آقای دیور به سلیقه‌ی بریتانیایی را به نمایش گذاشت. او این پست را در اواسط آوریل، شش هفته قبل از رسمی شدن انتصابش، به صورت آنلاین منتشر کرد. او با انتشار انواع نکات، از یک متر نواری که به شکل انگشتانه پیچیده شده بود تا شبیه حلزونی روی برگی بزرگ به نظر برسد، تا یک صندلی گلدوزی شده‌ی لویی چهاردهم که شخصاً آن را طراحی مجدد کرده بود، این لوگو را بازسازی کرد.
اندرسون - که مدیریت بخش لباس مردانه، لباس زنانه و طراحی لباس در دیور را بر عهده خواهد داشت - لوگوی خاکستری کبوتری خانه مد را بازسازی کرد و دیور تمام حروف بزرگ را با "D" بزرگ جایگزین کرد. این لوگو در ورودی چادر بزرگ نمایشگاه، بالای یک تصویرسازی غول‌پیکر از سالن نئوکلاسیک دیور در خیابان مونتین، که شاهد تولد این خانه مد بود، و نیو لوک افسانه‌ای در ۱۲ فوریه ۱۹۴۷ دیده می‌شود.
که به دو اثر هنری زیبا تبدیل شد - نقاشی‌های رنگ روغن اثر جی.بی.اس. شاردن از گلدانی پر از گل یا بشقابی از تمشک - که در داخل نمایشگاه آویزان بود. هر دو توسط موزه لوور برای نمایشگاه قرض گرفته شده بودند و بسیار مورد تحسین مدیرعامل LVMH و رئیس نهایی اندرسون، میلیاردر فرانسوی، برنارد آرنو، قرار گرفتند که آنها را با دقت مطالعه کرد. همانطور که والدین مغرور جاناتان، پدر راگبی‌بازش ویلی که زمانی کاپیتان تیم ملی راگبی ایرلند بود، و مادر معلم مدرسه‌اش، هدر، نیز همین نظر را داشتند.
پس از نمایش، وقتی از آرنو درباره نظرش در مورد نمایش پرسیده شد، او به FashionNetwork.com گفت: "صادقانه بگویم، باشکوه بود!"
اگرچه شاید بیشترین جنجالی که این تغییر عظیم مد ایجاد کرد به لطف دعوت ویژه اندرسون بود - یک بشقاب سفید سرامیکی با سه تخم مرغ سرامیکی. مانند چهارپایه‌های محکم، حس اطمینان خاطر وجود داشت.
زمانی که جاناتان نوجوانی بود که در حومه شهر کوچک مگرافلت در شهرستان دری بزرگ می‌شد، اولین شغل نوجوانی او جمع‌آوری تخم مرغ از یک مزرعه محلی بود.
«بعدش که برگشتیم خانه، تابلویی دیدیم با عنوان «تخم‌مرغ فروشی». داشت آنها را می‌فروخت. جاناتان همیشه فوق‌العاده سخت‌کوش بوده. سرش را پایین می‌اندازد و هیچ‌وقت از کار کردن دست نمی‌کشد. اما هنوز همان کسی است که وقتی ایرلند شمالی را ترک کرد، می‌شناختیم. و ما این را دوست داریم.» این را پدر مغرورش گفت.
در مورد برندها بیشتر بخوانید :
توسعه برند چیست؟ فرآیند، تعریف و استراتژی (2024-25)
10 تا از موثرترین استراتژی بازاریابی برای برند مد
راز ساختن یک برند قوی (2024-25)
