آنچه را که نباید در Frieze Los Angeles از دست داد (2025)

۲۳ بهمن ۱۴۰۳ آپ آرت هنر مدرن در صنعت مد ، اخبار ، تجارت و بیزینس مد صنعت مد ، رسانه های اجتماعی ، برند ، هفته های مد ، با ، برای ، نمایشگاههای مد در دنیا کجا و کی برگذار می شود؟

تصویر :fashionnetwork.com

مجله بنیادی

آنچه را که نباید در Frieze Los Angeles از دست داد

Frieze ششمین نسخه خود را امسال در لس آنجلس جشن می گیرد. رویدادی که برای تجلیل از هنر در تمام اشکال آن، و همچنین فرهنگ پویای استثنایی شهر طراحی شده است. صحنه هنری لس آنجلس در پنج سال گذشته با ده‌ها گالری جدید راه‌اندازی کرده‌است.

بیش از 100 گالری، تاسیس و در حال ظهور، از حدود 20 کشور، مانند سال گذشته در فرودگاه سانتا مونیکا، آثار هنرمندان خود را در معرض دید مخاطبان بین المللی، متشکل از مجموعه داران، افراد مشهور، سینما و صنعت مد قرار خواهند داد. در میان گالری‌های جدید امسال، Southern Guild، گالری که در سال 2008 در آفریقای جنوبی توسط تروین و جولیا مک‌گاون تأسیس شد، یکی از جاذبه‌های این نمایشگاه خواهد بود. Southern Guild یک سال پیش در محله Melrose Hill افتتاح شد و اولین بار در آفریقای جنوبی است که یک فضای گالری دائمی در ایالات متحده افتتاح می کند.

فریز همچنین هنرمندان گالری تیموتی تیلور لندن و گالری رم لورکان اونیل را برای اولین بار می بیند. نمایشگاه گالری تیلتون که به نوح پوریفوی، هنرمند مشهور و یکی از بنیانگذاران مرکز هنری برج واتس اختصاص دارد، مجسمه‌ها و مجموعه‌های او را که بین سال‌های 1989 تا 2004 در صحرای جاشوا تری خلق شده، رونمایی می‌کند.

بخش فوکوس مورد انتظار Frieze که توسط اسنس هاردن، که یکی از متصدیان «ساخت لس‌آنجلس 2025» نیز هست، بر روی گالری‌های ایالات متحده متمرکز است که به مدت 12 سال یا کمتر فعال بوده‌اند. از سال 2023، این رویداد توسط برند ایتالیایی Stone Island، تحت کنترل گروه Moncler برگزار می شود. این برند به گالری‌هایی از جمله Bel Ami، Dominique Gallery، Make Room، Sow & Tailor و Superposition Gallery امسال کمک مالی اعطا کرده است.

مثل همیشه، با هجوم کلکسیونرها و هزاران خلاق از سراسر جهان، موزه‌ها و مکان‌های هنری لس‌آنجلس در هفته فریز ارائه‌هایی ترتیب می‌دهند که مطمئناً مردم را به صحبت می‌اندازند. "What Remains Behind" اولین نمایش انفرادی نهادی در شهر توسط هنرمند برجسته هلموت لانگ است. این طراح مد سابق که برند خود را در سال 2005 به Fast Retailing فروخت، اتاق های خانه شیندلر در مرکز هنر و معماری MAK در غرب هالیوود را با مجسمه های فولادی انتزاعی پر خواهد کرد.

نویل ویکفیلد، کیوریتور، می‌گوید: «حضور مجسمه‌های لانگ، هر یک از اتاق‌های طبقه‌ای را به اتاق‌های پژواک تبدیل می‌کند که ایده‌های انسانیت مادی شده در بتن، چوب و شیشه را منعکس می‌کند.

نزدیکی و جنبه دائماً تغییر می‌کند. آنها مانند احساسات، فراری، بی‌قرار هستند و حاضر نیستند در معانی و فرم‌های منفرد مستقر شوند. اما در زیر این تأثیرات سطحی، شکل‌های جنسی تیره‌تر میل وجود دارد، یک میدان انرژی کمتر محسوس اما قدرتمندتر که ما را مجبور می‌کند تا با تنش ذاتی بین بدن، اشیاء، معماری، آثار هنری که همه آن‌ها را در بر می‌گیرند، مقابله کنیم. برون گرایی از شرایط داخلی."

تصویر :fashionnetwork.com

در میان نمایشگاه های دیگری که باید مورد توجه دنیای مد باشد، یکی از نمایشگاه هایی که توسط گالری آلبرتز بندا لس آنجلس برگزار می شود به فرهنگ غربی اختصاص دارد. "Saddle Up: Artistic Journeys Through Culture Cowboy" نسل جوانی از هنرمندان را گرد هم می آورد که در عمل خود نشان خود را بر ایده غرب می گذارند.

دوون دژاردین، متصدی نمایشگاه توضیح داد: «غرب آمریکا به تسخیر تخیل ادامه می‌دهد. "ارزش های برگرفته از اخلاق گاوچران، با روحیه استقلال طلبی و فردگرایی خشن، ارتباط با سرزمین و تجربه فوری زیبایی و قدرت طبیعت، در نسل های مختلف در سراسر جهان طنین انداز شده است. این تأثیر را می توان در فرهنگ عامه، از جمله مد، هنر و موسیقی، با موسیقی کانتری که بر چارت ها غالب است، احساس کرد."

آلیس کولترین، موسیقی‌دان و هنرمند، تا 4 مه 2025، نمایشگاه "بنای یادبود جاودانه" موزه چکش را سرفصل خواهد کرد. این نمایشگاه که فعالیت هنری این هنرمند را جشن می‌گیرد، بخشی از ابتکار ملی "سال آلیس" است که توسط خانه جان و آلیس کولترین و شرکای متعدد انجام شده است.

رویدادهای دیگر عبارتند از گالری 33 در گرجستان در سانتا مونیکا، جایی که اولین نمایشگاه نقاشی های پاریس برازنان، ریتم و شادی در آن برگزار می شود. پسر پیرس برازنان، که اخیراً در کمپین برچسب مد Pas Une Marque که توسط شان کوتس تأسیس شده بود، به عنوان مهمان حضور داشت، «کاوشی در وضعیت انسان از طریق یک لنز کودکانه با استفاده از اکسپرسیونیسم غیر بازنمایی، آشکار کردن شخصیت‌ها و صحنه‌هایی که از تخیل و رویاهای هنرمند شکل گرفته است، توسط مقصد زیبای زنده شکل می‌گیرد.»

برای تجربه‌ای که ارتباط و تجدید را از طریق هنر تقویت می‌کند، لابی The West Hollywood Edition از ۱۸ تا ۲۳ فوریه از هنرمند Moral Turgeman استقبال می‌کند تا جلسات فردی Blind Portrait را با قرار قبلی انجام دهد. مورال از طریق یک تمرین 45 ثانیه ای تماشای چشم، عمیقاً با هر شرکت کننده ارتباط برقرار می کند و ماهیت آنها را در یک خط واحد و پیوسته بدون نگاه کردن به کاغذ می گیرد. این پرتره های صمیمی بخشی از یک پروژه در حال انجام برای ارتباط با 10000 نفر در سراسر جهان از طریق تماس مستقیم چشمی است.

رویداد Frieze که فقط یک ماه پس از وقوع آتش سوزی های ویرانگر برگزار شد، از حمایت فروشندگان، هنرمندان و موزه های متعددی برای حفظ این رویداد برخوردار شد. ده ها هنرمند در لس آنجلس خانه ها و استودیوهای خود را دیدند که توسط شعله های آتش ویران شده است. همان سرنوشتی برای گالریست ها و مجموعه دارانی مانند ران ریولین رقم خورد که بیش از 200 اثر هنری از جمله حدود 30 اثر اندی وارهول را از دست داد. فریز و سایر مؤسسات فرهنگی نیز برای راه‌اندازی صندوق امداد آتش‌سوزی جامعه هنرهای لس‌آنجلس که بیش از 12 میلیون دلار برای حمایت از آسیب‌دیدگان آتش‌سوزی جمع‌آوری کرد، متحد شده‌اند.

FASHIONNETWORK.COM

در مورد نمایشگاه ها مد بیشتر بخوانید :