تصویر :bonyadimag.ir
مجله بنیادی
امپرسیونیسم، یک جنبش هنری انقلابی در اواخر قرن نوزدهم، نه تنها بر نقاشی، بلکه بر سایر زمینههای طراحی، از جمله مد، تأثیری ماندگار گذاشته است. امپرسیونیسم که از هنرمندانی مانند کلود مونه و پیر آگوست رنوار سرچشمه می گیرد، با تمرکز بر نور، رنگ و احساس خودانگیختگی مشخص می شود. تکنیکهای آن - مانند ضربات قلم مو شکسته و تأکید بر روحیه به جای جزئیات - به طراحی لباس ترجمه شدهاند، به ویژه در مد مدرن، جایی که طراحان برای اصالت، احساسات و عمق هنری تلاش میکنند. این مقاله بررسی میکند که چگونه امپرسیونیسم بر مد مدرن تأثیر گذاشته است، و همچنین نکاتی را برای ترکیب اصول امپرسیونیستی و عناصر مد معاصر در طراحی لباس ارائه میدهد.
تأثیر امپرسیونیسم بر مد
1. استفاده از رنگ: نقاشان امپرسیونیست به دلیل استفاده نوآورانه از رنگ، دور شدن از رنگهای تیره و خاموش برای پذیرفتن رنگهای روشنتر و پر جنبوجوشتر شهرت داشتند. در مد، این به روندی از پاستل، جلوههای آمبره و پالتهای رنگی غنی و زنده تبدیل میشود. طراحانی مانند مری کاترانتزو و والنتینو چنین جلوه های نقاشی را با استفاده از چاپ و رنگ هایی که سیالیت و زیبایی آثار امپرسیونیستی را تداعی می کند، در مجموعه های خود گنجانده اند.
مثال: مجموعه بهار/تابستان 2015 والنتینو دارای لباسهای مجلسی بلند و روان بود که با گلهای نرم و آبرنگ مانند باغهای مونه تزیین شده بود. پارچهها مانند یک بوم روان بودند و هر لباس صحنهای از زنانگی لطیف و ظرافت آرام را ترسیم میکرد، بسیار شبیه به نقاشی منظره امپرسیونیستی.
2. تمرکز بر بافت و پارچه: نقاشی های امپرسیونیستی اغلب حس لامسه ای از بافت را برمی انگیزند. این ویژگی طراحان را بر آن داشته تا با لایه بندی پارچه ها و بافت ها برای ایجاد عمق در لباس های خود آزمایش کنند. توری، پارچه ابریشمی و ارگانزا موادی هستند که اغلب برای تکرار نرمی و لایهبندی که در نقاشیهای امپرسیونیستی دیده میشود استفاده میشوند، در حالی که گلدوزی و منجوقدوزی بافت بیشتری به لباس میبخشد.
مثال: مجموعه بهار 2018 Rodarte از پالت های رنگی و تکنیک های قلم مو وینسنت ون گوگ گرفته شده است. استفاده از لاله، ابریشم و روکش های شفاف، عمق بصری ایجاد کرد که یادآور کیفیت لمسی یک نقاشی امپرسیونیستی است.
سبک مدرن در طراحی مد
در حالی که امپرسیونیسم الهام بخش استفاده از رنگ، بافت و حالت هنری در مد است، سبک مدرن در طراحی لباس بر مینیمالیسم، عملکرد و رویکرد آینده نگر تأکید دارد. ترکیب این تأثیرات منجر به ایجاد لباس هایی می شود که قطعات هنری پوشیدنی هستند.
1. مینیمالیسم: طراحی مد مدرن اغلب با رویکرد مینیمالیستی آن تعریف می شود - خطوط تمیز، رنگ های خنثی، و سایه های ساده و در عین حال تاثیرگذار. این با زیبایی شناسی غنی، بافتی و لایه ای امپرسیونیسم در تضاد است، اما می تواند به طور هماهنگ با هم جفت شود. لباسهای مینیمالیستی مدرن امکان تمرکز روی یک عنصر طراحی مرکزی، مانند چاپ یا جزئیات الهام گرفته از امپرسیونیست را فراهم میکنند.
مثال: Jil Sander و The Row به خاطر طراحی های مینیمالیستی خود شناخته شده اند. لباسهای آنها برشهای تمیز و ساده، اغلب در رنگهای تکرنگ دارند، که میتواند به عنوان یک بوم خنثی برای جزئیات بیشتر با الهام از هنر عمل کند.
2. کارکرد و نوآوری: در قرن بیست و یکم، پیشرفت های تکنولوژیکی و پایداری به طور فزاینده ای به اجزای ضروری سبک مدرن تبدیل می شوند. طراحان اکنون از فناوری هایی مانند هوش مصنوعی برای ایجاد طرح های سفارشی یا پارچه های سازگار با محیط زیست برای به حداقل رساندن اثرات زیست محیطی استفاده می کنند. این دیدگاه مدرن در مورد مد همچنین امکان ادغام تأثیرات هنری را فراهم می کند و زیبایی شناسی امپرسیونیستی را با طرح های معاصر و آگاهانه از محیط زیست ترکیب می کند.
مثال: آیریس ون هرپن به دلیل پیش بردن مرزهای مد از طریق پرینت سه بعدی و استفاده از فناوری در طراحی هایش شناخته شده است. مجموعههای او اغلب شبحهای آیندهنگر را با مواد ظریف و اثیری ترکیب میکنند که شباهتی به سبک امپرسیونیسم دارد.
نکاتی برای ترکیب امپرسیونیسم و سبک مدرن در طراحی مد
1. رنگ ها و الگوها را آزمایش کنید: از ترکیب رنگ های جسورانه و غیرمنتظره دوری نکنید. با رنگ کردن پارچه یا چاپ هایی که ضربات قلم مو را تقلید می کنند، جلوه های گرادیان ایجاد کنید. به صحنه های طبیعی نگاه کنید، درست مانند امپرسیونیست ها، و آنها را به هنرهای انتزاعی و پوشیدنی ترجمه کنید.
نکته: طرحهای گلدار، مناظر و الهامگرفته از نور را با استفاده از تکنیکهای چاپ دیجیتال برای نتایج باکیفیت در لباسها، روسریها و بلوزها بگنجانید.
مطلب و مقاله سبک امپرسیونیسم و تاثیر آن در صنعت مد ، بخش اول
ادامه دارد
در مورد سبک ها در صنعت مد بیشتر بخوانید :
برای خودت یک استایلی و سبک شخصی داشته باش ( 2024-25)
نگاهی متفاوت و مفهومی به مقوله سبک شناسی در صنعت مد و آموزش این بخش مهم (2024-25)
تأثیر حواس افراد بر رفتار آنها در انتخاب سبک و واکنش مخاطب به آن (2024-25)