مجله بنیادی
صفحه های تلویزیون ما در حال حاضر مملو از برنامه های مد باورنکردنی است. از کاوش دیزنی در دنیای باشکوه لباس اصلی کریستوبال بالنسیاگا گرفته تا غوطه ور شدن عمیق Apple TV+ در رقابت بین کریستین دیور و کوکو شانل در The New Look و بینش تکان دهنده و در عین حال روشنگر کوین مک دونالد در مورد جان گالیانو، این یک کاناپه راحت برای دنیای سرگرمی و مد برای ازتقا سطح دانش مد و قدرت آن برای قدرتمند شدن است.
با این حال، اگر برنامه ای برای فراغت و استفاده از منابع دیگر علمی و هنری خود دارید، نمایشگاه‌های زیادی با محوریت مد نیز وجود دارد تا شما را به ورود به دنیای واقعی ترغیب کند.
داستان بیبا، 1964-1975
این نمایشگاه با ترسیم ظهور بیبا از Barbara Hulanicki، به بررسی این موضوع می‌پردازد که چگونه برچسب لباس ارزان و خاص لندن به یک برند سبک زندگی کامل تبدیل شد که فروشگاهی غول‌پیکر در خیابان کنزینگتون با لوازم آرایش، غذا و دکوراسیون داخلی را در بر می‌گیرد. بازدیدکنندگان بیش از 40 لباس دهه 60 و 70 از جمله برخی از آرشیوهای خصوصی Hulanicki را در کنار لباس های دیگر را به امانت داده شده توسط کلکسیونرهای خصوصی مشاهده خواهند کرد. با طرفدارانی از جمله توئیگی، شر و بریژیت باردو، منتظر گلهای روانگردان و طرح پلنگی فراوان باشید.
22 مارس تا 8 سپتامبر 2024، موزه مد و نساجی، لندن
نمادهای مد بریتانیایی
این نمایشگاه با حضور برخی از بزرگترین نام‌های مد بریتانیا در گذشته و حال، آماده است تا بزرگترین کاخ بلنهایم تا به امروز باشد. در کنار لباس‌ها و لوازم جانبی طراحان از جمله ویوین وست‌وود، استلا مک‌کارتنی، ژان مویر و بروس اولدفیلد، مواد آرشیوی، طرح‌ها و الگوهای اصلی برای بازدیدکنندگان وجود خواهد داشت. هر اتاق به نماد متفاوتی اختصاص داده می شود و یک محیط مجلل و بسیار قابل اینستاگرام ایجاد می کند.
23 مارس تا 30 ژوئن 2024، کاخ بلنهایم، آکسفوردشر
برداشتن کوتور
این نمایشگاه با تجلیل از صنایع دستی، خلاقیت و رویکردی پایدار برای تعمیر کار، افرادی را که در پشت برخی از پیشگامانه‌ترین ظاهرهای مد دنیای مد، از جمله کریستین دیور و الکساندر مک‌کوئین قرار دارند، نشان می‌دهد. به بینندگان این امکان را می دهد تا به قطعات قدیمی نزدیک شوند، همچنین چارلز ورث، طراح مد متولد لینکلن شایر که اغلب به عنوان "پدر مد لباس اوت کوتور " سفارشی " شناخته می شود، مورد توجه قرار می گیرد. یک ژاکت مخملی ابریشمی دهه 1930 که به تازگی توسط السا شیاپارلی، شیک پوش ایتالیایی بازسازی شده است، یکی از مواردی است که باید ببینید.
تا 12 ژانویه 2025، گالری هنر منچستر
باربی: نمایشگاه
مارگو رابی ممکن است بالاخره با کمد لباس #باربیکور خود خداحافظی کرده باشد، اما در خارج از هالیوود، جلوه باربی هنوز در جریان است. به مناسبت جشن تولد 65 سالگی این برند، موزه طراحی با شرکت Mattel در یک نمایشگاه بزرگ جدید سه سال در حال ساخت همکاری کرده است. مد با بیش از 180 عروسک، تمرکز اصلی است زیرا لباس باربی را ردیابی و ردیابی می کند که با عروسک OG که توسط روث هندلر در سال 1959 ساخته شد، شروع شد.
5 ژوئیه تا 23 فوریه 2025، موزه طراحی، لندن
قدرت مواد گلدوزی فلسطینی
این نمایشگاه که تکامل گلدوزی در فلسطین را در قرن گذشته ترسیم می کند، بیش از 40 لباس و اشیای گلدوزی شده را به نمایش می گذارد که بسیاری از مجموعه داران خصوصی در اردن و فلسطین به عاریت گرفته شده اند، زیرا "به دنبال آشکار کردن تاریخ انسانی و صمیمی فلسطین از طریق لباس است". عمل باستانی که در زبان عربی تتریز نامیده می‌شود، به دلیل تکنیک‌ها، مصالح و نقوش زیبا و پیچیده‌اش معروف است. این کار که عمدتاً توسط زنان انجام می شود، به نمادی قدرتمند از ملیت تبدیل شده است، که اغلب خاطرات شخصی و تجربیات مقاومت سوزن دوز را مستند می کند.
تا 7 آوریل 2024، ویتورث، منچستر
موزه مد بلاندفورد، دورست
این موزه که در خانه ای به زیبایی حفاظت شده گرجی قرار دارد، مجموعه ای از قطعات از دهه 1830 تا 1970 را به نمایش می گذارد که تغییرات سبک را در طول آن سال ها نشان می دهد. با برنامه‌ای از تغییرات نمایشگاهی، فهرست پرمشغله‌ای از گفتگوها در طول سال وجود دارد. در ماه آوریل، آنیا گلینسکی، مدرس و طراح لباس، سبک‌های رمانتیک دهه 1820 را با کرست‌های بریگرتون و لباس‌های آستین پفی خود بررسی خواهد کرد.
هر روز دوشنبه، پنجشنبه، جمعه و شنبه باز است
نائومی
V&A برای تجلیل از حرفه باورنکردنی 40 ساله نائومی کمپبل، تماشای بعدی خود را به نماد مد اختصاص می دهد، اولین باری که یک مدل تنها تمرکز نمایشگاهی در این موسسه خواهد بود. در کنار قطعات طراح از کمد لباس خود کمبل (از عضدین علایا تا شانل)، دوست نزدیک او، سردبیر سابق ووگ بریتانیا، ادوارد انینفول، مجموعه‌ای از بهترین عکاسی مد او را مدیریت می‌کند، در حالی که بخش دیگری به کارهای بشردوستانه او توجه می‌کند.
از 22 ژوئن 2024، موزه V&A، لندن
Sleeping Beauties: Reawakening Fashion
این نمایشگاه با حدود 250 مورد از مجموعه دائمی مؤسسه لباس، نمایشگاهی است که مت گالا در اولین دوشنبه ماه مه با طراحی روی موضوع خود با کد لباس رسمی "باغ زمان" جشن می گیرد.
در مورد خود نمایشگاه، بسیاری از لباس ها و لوازم جانبی به نمایش گذاشته شده در چهار قرن طول می کشد و به ندرت در معرض دید عموم قرار گرفته اند. برخی از آنها حتی برای پوشیدن بسیار شکننده هستند. از انیمیشن های ویدئویی و تکنیک های تحریک حسی برای بیان داستان های پیرامون هر قطعه استفاده خواهد شد. همه چیز از بدنه قرن هفدهمی تا قطعات مدرن از استلا مک کارتنی که مواد احیا کننده جدید را کشف می کند.
10 مه تا 2 سپتامبر 2024، The Met، نیویورک
پائولو روورسی
پائولو روورسی با حدود پنج دهه فعالیت حرفه ای به یکی از پرطرفدارترین عکاسان صنعت مد تبدیل شده است. این نمایشگاه تصاویر سیاه و سفید با رنگ قهوه ای او را که اغلب در نور طبیعی گرفته می شود، به نمایش می گذارد. انتظار می رود برخی از به یاد ماندنی ترین کارهای او را با نشریاتی از جمله مجله W، Vogue و i-D در کنار همکاری او با یوجی یاماموتو و ری کاواکوبو برای Comme des Garçons ببینید. همچنین تعداد زیادی تصاویر دیده نشده و چاپ پولاروید وجود دارد.
طرح های آیریس ون هرپن در پاریس، 2019.
طرح های آیریس ون هرپن در پاریس، 2019.
مد در حرکت
پیش از بازی های المپیک و پارالمپیک که در ماه ژوئیه در پاریس آغاز می شود، این نمایشگاه به بررسی نقش لباس در ورزش می پردازد. با بیش از 200 آیتم، هدف آن نشان دادن چگونگی تغییر لباس زنان از اواخر قرن نوزدهم تا به امروز است، جایی که لباس ورزشی تبدیل به یک ظاهر روزمره شده است. همه چیز از لباس‌های شنا گرفته تا وسایل دوچرخه‌سواری و ژاکت‌های موتوری «به منظور نشان دادن اینکه چگونه رهایی بدن از طریق فعالیت بدنی به تغییر ذهنیت و استانداردهای زیبایی کمک کرده است» به نمایش گذاشته شده است.
از 26 آوریل 2024، کاخ گالیرا، پاریس
Iris van Herpen: Sculpting the Senses
پنج سال در ساخت، Sculpting the Senses به ایریس ون هرپن طراح مد هلندی 39 ساله ادای احترام می کند. او جوانترین طراح زن است که سوژه یک نمایش انفرادی در این موزه شده است. او که به‌خاطر زیبایی‌شناسی آینده‌نگرش شناخته می‌شود، یکی از اولین پذیرندگان چاپ سه‌بعدی بود. منتخبی از بیش از 100 قطعه مد لباس با آثار هنرمندان چند رشته ای مانند فیلیپ بیزلی و طراحان معماری از جمله فروچیو لاویانی در کنار هم قرار گرفته است.
تا 28 آوریل 2024، موزه هنرهای تزئینی، پاریس
برای خواندن نسخه کامل این وبسایت - با موضوعات پرطرفدار این هفته در The Measure و رفع معضلات کمد لباس شما - مشترک شوید تا هر پنجشنبه بیانیه مد را در صندوق ورودی خود دریافت کنید. همچنین، لطفاً سؤالات سبک خود را به bonyadimag.ir ارسال کنید تا در خبرنامه آینده به آنها پاسخ داده شود.
