مجله بنیادی
رویاپردازان مد هرگز از کاوش در افق های جدید دست نمی کشند و آخرین فناوری را با ظرافت کلاسیک ترکیب می کنند. این سنت نوآوری جدید نیست. از لحاظ تاریخی، نمادهای مد پیشگام استفاده از فناوری‌ها و مواد معاصر زمان خود بودند. کوکو شانل در دهه 1910 پارچه‌های پیراهن را برای لباس‌های لوکس طراحی کرد، در حالی که استفاده آوانگارد جیانی ورساچه از موادی مانند زنجیر، معروف به اوروتون، به امضای مجموعه‌های او در دهه 1980 تبدیل شد. و تصمیم پرادا برای استفاده از نایلون، ماده‌ای که در آن زمان با چتر نجات و چادرها همراه بود، در اجناس مد روز، راه را برای طراحان امروزی هموار کرد که همچنان با فناوری در طراحی مد تلاش می‌کنند.
در میان این کاوش‌ها، چاپ سه‌بعدی به‌عنوان ابزاری پیشگامانه ظاهر شده است که امکان ساخت لباس‌هایی را فراهم می‌کند که زمانی غیرممکن تصور می‌شد و امکان هنر پوشیدنی را معرفی می‌کند. از باندهای آوانگارد آمستردام گرفته تا زرق و برق مت گالا، ما ده قطعه را در تلاقی فناوری و مد لباس انتخاب کرده‌ایم که علم و خلاقیت را در هم آمیخته تا لباس‌های بصری منحصربه‌فردی خلق کنیم.
تاپ کریستالیزاسیون آیریس ون هرپن
تاپ تبلور پیشگام آیریس ون هرپن که در هفته مد آمستردام در سال 2010 رونمایی شد، یکی از اولین قطعات مد چاپ سه بعدی است که تا به حال در یک باند به نمایش درآمده است. این شاهکار پلی آمید سفید با الهام از ساختارهای پیچیده پوسته ها، هندسه طبیعت را تقلید می کند و فرم های ارگانیک را با مدهای پیشرفته ترکیب می کند. این قطعه نه تنها پتانسیل پرینت سه بعدی را در اوایل نشان داد، بلکه میله بالایی را برای آنچه که در نوآوری نساجی قابل دستیابی است، ایجاد کرد. قسمت بالا بخشی از مجموعه دائمی "تاریخ دیوانه طراحی" در موزه هنرهای تزئینی (مد پاریس)، واقع در بال غربی کاخ لوور است.
با همکاری Chromatic 3D، لباس روشن آنوک ویپرشت، طراح هلندی، بسیار دیدنی است. با در نظر گرفتن بیانیه ای در مورد پتانسیل فناوری پوشیدنی، این قطعه، هم به معنای واقعی و هم به معنای واقعی کلمه، تقاطع مد و چاپ سه بعدی را روشن می کند. Wipprecht به دلیل ترکیب مد با فناوری، رباتیک و طراحی تعاملی، و ایجاد لباس هایی که با فردی که آن را می پوشد و با محیط تعامل دارد، شناخته شده است. برای این لباس، Wipprecht از چاپ سه بعدی استفاده کرد تا نزدیک به 75 گنبد LED انعطاف پذیر را بدون چسب یا دوخت به پارچه بچسباند و لباس را از طریق LED ها به محیط خود پاسخ دهد. در آخرین رویداد Formnext در آلمان در سال 2023 به نمایش گذاشته شد.
کاوش جولیا کورنر از طبیعت پرینت سه بعدی در مد
جولیا کوئرنر، طراح اتریشی، جدا از کار بر روی لباس‌های پلنگ سیاه مارول، به خاطر خلق برخی از جذاب‌ترین قطعات، مانند ژاکت کلپ، شهرت دارد. به عنوان بخشی از همکاری او با Stratasys برای مجموعه "چاپ سه بعدی چند رنگ، چند ماده"، این قطعه توانایی او را در ایجاد ساختارهای پیچیده و ارگانیک با استفاده از چاپ سه بعدی نشان می دهد. ژاکت کلپ نمونه ای عالی از این است که چگونه پرینت سه بعدی می تواند به ایجاد هنر پوشیدنی کمک کند که مرزهای مد و منسوجات سنتی را جابجا کند. کار کورنر پیوسته به بررسی تلاقی زیست‌شناسی، علم مواد و تکنیک‌های ساخت دیجیتال می‌پردازد و او را در طراحی نوآورانه متمایز می‌کند.
لباس هارمونوگرافی ThreeASFOUR
لباس Harmonograph از ThreeASFOUR's "Biomimicry" چگونگی تکرار اشکال بیولوژیکی و مورفولوژی های طبیعی را در زمینه مد با چاپ سه بعدی بررسی می کند. از ارتعاشات هارمونیک طبیعی الهام گرفته شده است و تعادل ظریف بین تصادفی بودن طبیعت و دقت ساخت دیجیتال را به نمایش می گذارد. این لباس پرینت سه بعدی که در سال 2016 فاش شد، اولین نمایش مواد Agilus30 از Stratasys در VeroBlack بود که انعطاف پذیری و دوام بسیار بالایی دارد. این طرح که با چاپگر سه بعدی Objet500 Connex3 از Stratasys چاپ شده است، مانند بسیاری از لباس های چاپ سه بعدی دیگر، آینده نگرانه است. کیفیت زره‌مانند آن، با بدنه و قطعات شانه‌ای ساختار یافته شبیه به لباس‌های محافظی که ممکن است یک جنگجوی آینده نگر بپوشد، می‌تواند یادآور قهرمانی باشد که برای یک سناریوی دیستوپیایی با فناوری پیشرفته، مانند آنچه در فیلم‌های آینده‌نگرانه مانند بلید رانر یا ترون وجود دارد، تداعی می‌شود. . در حالی که این قطعه به احتمال زیاد برای باند مد لباس های بالا به جای لباس های روزمره در نظر گرفته شده است، چه کسی نمی خواهد آن را امتحان کند؟
دامن پرینت سه بعدی جولیا دیوی
در سال 2018، جولیا دیوی بازی را با دامن‌های پرینت سه‌بعدی خود تغییر داد و ثابت کرد که فناوری پیشرفته می‌تواند به شیک با مدهای بالا روبرو شود. او با استفاده از تف جوشی لیزری انتخابی (SLS)، دامنی ایجاد کرد که به نظر شگفت‌انگیز است و به‌طور پایدار ساخته می‌شود. دامن چین دار پرینت سه بعدی جولیا داوی، بخشی از یک مجموعه بزرگتر که پتانسیل پرینت سه بعدی را در ایجاد مد پایدار و پوشیدنی نشان می دهد، از نظر بصری خلاقانه و حیله گر است. ظاهر «آماده باند» آن نتیجه پیوند ظرافت کلاسیک چین‌ها و چاپ سه‌بعدی است. او ثابت می کند که آینده مد می تواند زیبا و کاربردی باشد. با شعار "پیشرو با نوآوری های پایدار"، هیچ چیز در مورد طرح های Daviy به شانس واگذار نمی شود و ثابت می کند که آینده مد زیبا و کاربردی است.
NAMEDRESS سیلویا هایزل
NAMEDRESS ادای احترامی به زنان در STEM است. ساخته سیلویا هایزل که از پلاستیک های زیستی قابل کمپوست از طریق چاپ سه بعدی بدون زباله ساخته شده است، چیزی بیش از یک لباس است. این بیانیه ای در مورد پایداری، نوآوری و به رسمیت شناختن زنان پیشگام در علم و فناوری است. انتخاب یکی از طرح های هایزل سخت است زیرا نمونه کارهای او مملو از لباس های خیره کننده است. از لباس‌هایی که ظاهری جسورانه دارند تا کت‌هایی که هرگز نمی‌خواهید آنها را در بیاورید، هر یک از لباس‌ها به گونه‌ای طراحی شده‌اند که تاثیری ماندگار بر جای بگذارند. رویکرد Heisel مد را با عملکرد ترکیب می‌کند، و تضمین می‌کند که هر کالایی فقط یک تکه لباس نیست، بلکه ایده‌ای است از آنچه ممکن است وقتی خلاقیت با تفکر سبز روبرو شود.
سیلویا هایزل
بادی بال سنجاقک آشر لوین برای گریمز
لباس بدن الهام گرفته از بال سنجاقک که توسط گریمز در موزیک ویدیوی «Shinigami Eyes» او که در سال 2022 منتشر شد پوشیده بود، توسط طراح آشر لوین و استودیوی طراحی مولد Nervous System از جسیکا روزنکرانتز و جسی لوئیس روزنبرگ ساخته شد. ترکیبی از زیست‌شناسی، هنر و موسیقی، طراحی بیومیمتیک کت و شلوار، ویژگی‌های اثیری و پیشرفته‌ای را به تصویر می‌کشد که در طول دوران حرفه‌ای گریمز وجود داشته است. ویدیوی الهام گرفته از مانگا یک سکوی پرشی ایده‌آل برای لباس بدنی با رنگ برهنه و برهنه بود.
لوین توضیح داد: «در آن زمان، من روی تترا کار می‌کردم و این سبک جدید بود که مرزهای بین مد دیجیتال و ملموس را در هم می‌آمیخت. چاپ تترا از معماری بال سنجاقک الهام گرفته شده است، بنابراین ما یک چاپ در مقیاس محاسباتی انجام دادیم و آن را با یک چاپ جالب و منحصر به فرد سفارشی کردیم.
لوین این لباس بدن را با استفاده از واقعیت مجازی ساخت تا هولوگرام را کاملاً بر روی مدل دیجیتالی بدن گرایمز بسازد. سپس با استفاده از پرینت سه بعدی این لباس را تولید کرد. پس از چاپ طرح سنجاقک روی لباس، لوین یک نور به داخل آن اضافه کرد و به بدنه اجازه داد در طول موزیک ویدیو رنگ تغییر کند. موسیقی او را دوست داشته باشید یا نه، نتیجه غیرقابل انکار خیره کننده است.
یقه عاطفی بهناز فرحی
یقه Iridescence که توسط موزه علم و صنعت شیکاگو برای "Wired to Wear" سفارش داده شده است، ساخته ای سفارشی از طراحی و فناوری است. این قطعه پرینت سه بعدی یک قلاده تعاملی است که از پرهای اطراف گلوی مرغ مگس خوار آنا الهام گرفته شده است. این لباس مجهز به یک دوربین ردیابی صورت و مجموعه‌ای از 200 قلاب گردان است که رنگ‌های خود را تغییر می‌دهند و در پاسخ به حرکت تماشاگران و حالات چهره‌شان شروع به ساختن الگو می‌کنند. برای این هنرمند، هدف Iridescence این است که "چگونه ابزارهای پوشیدنی می توانند نه تنها وسیله ای برای بیان خود، بلکه بسط تجربه حسی ما از جهان شوند."
بهناز فرحی که به عنوان یک معمار آموزش دیده، پتانسیل محیط های تعاملی و لباس های پاسخگو را بررسی می کند. کار او بر نحوه تعامل بدن با فضای اطراف از طریق حرکت متمرکز است و چندین قطعه از مد چاپ سه بعدی ایجاد کرده است که به حرکات یا حتی وضعیت عاطفی شخصی که آنها را می پوشد پاسخ می دهد.
بهناز فراهی رنگین کمانی، یک لباس پرینت سه بعدی و احساسی. تصویر از بهناز فرحی.
لباس گلبرگ رز زک پوسن برای مت گالا
یکی از لباس‌های پرینت سه بعدی زک پوزن برای مت گالا، رویایی در گلبرگ بود. ما در مورد شاهکاری صحبت می کنیم که برای رویداد پر ستاره نیویورک 2019 به نام "لباس رز" طراحی شده است. این طرح که توسط مدل بریتانیایی Jourdan Dunn پوشیده شده بود، دارای 21 گلبرگ منحصربه‌فرد بود که هر کدام حدود 50 سانتی‌متر و 450 گرم وزن داشتند. چاپ هر گلبرگ با استفاده از دستگاه استریولیتوگرافی در کارخانه Protolabs در کارولینای شمالی حدود 100 ساعت طول کشید و ارزش آن حدود 3000 دلار برآورد شده است. با همکاری Posen، Protolabs و GE Additive، فرآیند چاپ و تکمیل کل لباس بیش از 1100 ساعت طول کشید و شامل چاپ گلبرگ‌ها در پلاستیک سفید، پر کردن آنها و سپس اسپری کردن آنها با رنگ تغییر رنگ که معمولاً برای خودروها استفاده می‌شود، بود. ، سطح براقی شفاف بود که به آن حال و هوای بی عیب و نقصی از اوت کوتور و زیبایی و پیچیدگی با تکنولوژی بالا می داد.
در حالی که بسیاری از طرح‌های پرینت سه‌بعدی ظاهری علمی تخیلی با هندسه‌های پیشرفته دارند، طرح پوسن به دنبال ظاهری زیبا، مجلل و ارگانیک است. پوسن به نیویورک تایمز گفت: «مادر طبیعت می‌تواند ساده، انتزاعی، چالش‌برانگیز، و به شیوه‌هایی شگفت‌انگیز و تکان‌دهنده باشد... شما نمی‌توانید مادر طبیعت را شکست دهید. شما فقط می توانید ادای احترام کنید.»
جلیقه چاپ سه بعدی اشلی آلین در AMS 2024
جلیقه چاپ سه بعدی اشلی آلین که در کنفرانس Strategies Manufacturing Additive (AMS) 2024 برجسته شد، استعداد چندوجهی او را به عنوان یک طراح، مدل ساز سه بعدی و عکاس مد به نمایش گذاشت. این قطعه بیانیه ای جسورانه در مورد خلاقیت امروزی است، جایی که طراحان می توانند نوآوری های خود را تصور کنند، خلق کنند و بپوشند. Alleyne 3D که فقط چهار روز قبل از AMS 2024 ساخته شد، جلیقه را با استفاده از چاپگر FDM خود در خانه چاپ کرد. جیب قرمز دارای سه طرح ضایعاتی است که قطعه را به داخل بسته می‌کند و آن را برای حمل دوربین یا گوشی کوچک ایده‌آل می‌کند. با توجه به استعداد او در اصالت، ما نمی توانیم منتظر بمانیم تا ببینیم آلین برای AMS 2025 چه خواهد ساخت.
