یک مدل اعتراض که به یک سبک پر طرفدار تبدیل شد . پانک (2025)

تصویر :fashionlawjournal.com

 

 

مجله بنیادی 

 

 

این جنبش کوتاه‌مدت، سرکش، هرج‌ومرج و خلاقانه در اواخر دهه 1970 که از نظر اقتصادی دچار رکود بود، شکل گرفت. زمانی که ویوین وست وود خلاقانه یک انفجار مد از نارضایتی، فتیشیسم و سیاست های رادیکال را رهبری کرد، زیبایی شناسی شورش را بررسی خواهیم کرد. پانک با پیوندهای قوی با هنرمندان سورئالیست و دادا انترناسیونال موقعیت گرا و انتقاد اجتماعی گزنده از اکسپرسیونیسم آلمانی، میراث شگفت انگیزی دارد. این به عنوان یک "تئاتر تحریک" عمل کرد، اما پانک بسیار بیشتر از یک سبک هنری بود. این میراث و طنین عظیمی برای فرهنگ مدرن معاصر ما به جا می گذارد. این سخنرانی مصور حقایق پشت اسطوره شناسی را آشکار می کند

 

 

جنبش پانک: شورش و براندازی در مد

 

مد، از زمان های بسیار قدیم، محدود به افراد ثروتمند و مرفه بوده است. گرایش‌ها در آتلیه‌ها و بوتیک‌ها ایجاد می‌شوند، در حالی که طبقه کارگر منتظر است تا روندها به فروشگاه‌های بزرگ و مغازه‌های گوشه‌ای سرازیر شود. روندها توسط بورژوازی تنظیم شده است و توسط پرولتاریا دنبال می شود.

 

با این حال، همه چیز در دهه 1970 تغییر کرد، زمانی که نیرویی پدیدار شد که هنجارها را به چالش می کشد، وضعیت موجود را به هم می زند و موج های شوکی را به بافت جامعه می فرستد. جنبش پانک با داشتن انرژی خام، نگرش سرکش و حس مد منحصر به فرد، به نمادی از شورش و براندازی تبدیل شد. در این مقاله، سفری به قلمرو فریبنده مد پانک آغاز می‌کنیم، ریشه‌های آن را کشف می‌کنیم، عناصر کلیدی آن را تشریح می‌کنیم، به خرده‌فرهنگ‌های نمادین می‌پردازیم و تأثیر پاک‌نشدنی آن را کشف می‌کنیم.

 

ریشه های پانک

 

دهه 1970 دوران تحولات سیاسی و اجتماعی بود که با کودتاهای مکرر، رسوایی های دولتی، درگیری های سیاسی و تنش بین فرقه های مختلف بین المللی به دلیل جنگ سرد مشخص می شد. مشارکت جوانان در سیاست افزایش یافت، با فعالان جوانی که در جنبش‌های ضد جنگ، محیط‌زیست، پیشگام بودند. از سوی دیگر، دهه 70 آغاز "نسل من" بود که با فردگرایی، دفاع از آزادی های شخصی و خودیاری مشخص می شد.

 

در رسانه های محبوب، به ویژه هالیوود، محدودیت های خشونت، فحاشی، و محتوای رادیکال کاهش یافت. بیتلز در سال 1970 از هم پاشید و مردم به هنرمندان محبوب دیگری مانند کوئین، رولینگ استونز، ABBA و Bees Gees روی آوردند. اما برخی از بخش‌های مردم از جریان اصلی که توسط موسیقی دیسکو، هیپی‌های دهه 60 و چند گروه راک اند رول تشکیل شده بود، خسته شده بودند. آنها به دنبال براندازی از وضعیت موجود بودند، زیبایی شناسی که هم شوکه و هم دسیسه می کند.

 

این نشان دهنده منشا پانک بود. پانک در ذات خود یک خرده فرهنگ است که ریشه در موسیقی پانک راک دارد و عمیقاً ارزش‌های ضد سازمانی دارد. با ظاهر بسیار خرابکارانه، اخلاق DIY، و تمایل به فعالیت، شورش، و هرزگی مشخص می شود. اما فروکاستن جنبش پانک به دسته‌ای از بچه‌های سرکش که به اطراف می‌دوند، نه تنها در مورد جنبش مانند دهه ۷۰ بی‌عدالتی می‌کند، بلکه تأثیری را که تا به امروز دارد، بی‌اعتبار می‌کند.

 

جذابیت پانک... برای من... در هویت منفی آن نهفته است. کلفا سنه در مقاله خود به نام آموزش یک پانک پاره وقت می گوید پانک از خود گذشتگی کامل را طلب می کرد، تا به عنوان رد کامل هر چیزی که پانک نیست بیان شود. هنرمندان پانک راک مانند Sex Pistols، Ramones، و The Velvet Underground اشعار تحریک آمیز و سیاسی را در آهنگ های خود به نمایش گذاشتند و به زودی طرفدارانی شبیه به فرقه پیدا کردند.

 

خرده فرهنگ در حدود سال 1974 در نیویورک و 1976 در بریتانیا ظهور کرد. یک لحظه برجسته در مد پانک، افتتاح فروشگاه "سکس" ویوین وست وود و مالکوم مک لارن در بریتانیا بود. طراحی های آنها تأثیری غیرقابل تزلزل بر جنبش پانک داشت. مک لارن همچنین در آن زمان Sex Pistols را مدیریت می کرد و از آنها به عنوان بوم نقاشی برای نمایش مجموعه های خود استفاده می کرد. این امر ویوین وست وود را به شهرت رساند و سهم او در دنیای مد، او را به یکی از تأثیرگذارترین طراحان قرن بیستم تبدیل کرد.

 

سیاست پانک

 

خرده فرهنگ پانک بر آزادی فردی تأکید می کند، با ایده های غیر همنوایی، ضد اقتدارگرایی، کنش مستقیم، و روایت های ضد شرکتی که از طریق موسیقی، مد، و آثار هنری آن دوخته شده است. شعارها، عبارات و تصاویری که "فلسفه پانک" را بازتاب می دهند در آهنگ های پانک راک، مجله ها، آثار هنری و حتی روی تی شرت ها و لباس ها وجود دارد.

 

مهم‌ترین جنبه پانک، ایده‌های ضد مصرف‌گرایانه و اخلاقیات «خودت را انجام بده» است. از آنجایی که بسیاری از اعضای خرده فرهنگ از گروه های کم درآمد و طبقه کارگر بودند، اعضا همه چیز را از لباس گرفته تا موسیقی و فیلم انجام می دادند. دسترسی به ناشران، برچسب‌ها و طراحان تاثیرگذار برای تامین مالی کارشان برای اکثر اعضا محدود بود. بنابراین، آنها مجله های زیرزمینی، مقالات، آلبوم ها و موسیقی خود را منتشر کردند. این امر فلسفه ضد مصرف‌گرایی جنبش را تقویت کرد، که در آن اعضا به جای تامین مالی شرکت‌های بزرگ و طراحانی که به دنبال تجاری‌سازی زیبایی‌شناسی پانک برای منافع خود بودند، تشویق می‌شدند به آنچه که داشتند بسنده کنند.

 

پانک؛ جنبش مد ضد مد

 

ضد مد به رد یا براندازی عمدی گرایش ها و هنجارهای مد اصلی یا مرسوم اشاره دارد. برخلاف مد سنتی، که هدف آن دیکته کردن و تداوم روندها است، ضد مد رویکردی فردگراتر و غیرمتعارف را در بر می گیرد. این می تواند شامل خرید دست دوم، مد DIY، ساختارشکنی و طراحی های آوانگارد باشد.

 

ضد مد اغلب با عدم انطباق، ابراز وجود و زیر سوال بردن هنجارهای اجتماعی مرتبط است، شبیه به دیدگاه پانک ها به مد. این می تواند به عنوان ابزاری برای شورش علیه تجاری سازی و یکسان سازی مد، ترویج فردیت، خلاقیت و سبک شخصی عمل کند. مالکوم مک لارن در مورد روند «تخریب کردن» لباس‌ها نوشت: «موفق شدم لباسی را انتخاب کنم که ترد، جدید و سفید بود و آن را به چیزی تبدیل کنم که اکنون چیزی وحشی و بدوی را نشان می‌دهد. این مد به عنوان یک کالا نبود. این به عنوان یک ایده مد بود.»

 

با این حال، کالایی شدن و تجاری سازی زیبایی شناسی پانک به زودی به یک موضوع تبدیل شد. مالکوم مک لارن، که مدیریت سکس پیستولز را بر عهده داشت و در سال‌های اولیه‌اش با ویوین وست‌وود کار می‌کرد، به دلیل کالایی‌سازی و سود بردن از جنبش پانک مورد انتقاد بسیاری قرار گرفت. به گزارش نیویورک تایمز، او در مصاحبه ای اظهار داشت: «مسئله فروش چیزی نیست. من هرگز کاری برای فروش انجام ندادم. چیزهایی طراحی کردم که مردم را ناراحت کنم.»

 

پانک لوک

 

ظاهر پانک بسیار متنوع است، از کت های چرمی مینیمال و شلوار جین پاره شده رامونز گرفته تا سبک های هاردکور و تحریک آمیز در بریتانیا.

 

در رد انطباق تولید انبوه، اعضای پانک لباس های روزمره را برای جلوه زیبایی شناسی سفارشی کردند. لباس‌های پاره شده، وصله‌بندی شده با سنجاق ایمنی، و مضطرب. چاپ صفحه بسیار محبوب شد و نقوش محبوب در مقابل شعارهای ضد نظام بر روی تی شرت ها و ژاکت ها قرار گرفت. ریچارد هل، که با گروه‌هایی مانند Neon Boys و Voidoids بازی می‌کرد، این جنبش در سال 1988 را به یاد می‌آورد: «ما لباس‌های پاره‌شده می‌پوشیدیم زیرا می‌خواستیم درونمان بیرون باشد. تمام هدف این بود که خود اصلی خود را بدون هیچ فیلتری تحویل دهید."

 

لباس‌های چرم، لاستیک و پی وی سی نیز به همراه لباس‌های فتیش به دلیل ارزش ضربه‌ای غیرقابل قبولشان محبوب بودند. پانک های اولیه به دلیل گنجاندن نمادهای حساس مانند سواستیکا به دلیل ارزش شوک بر روی لباس هایشان بدنام بودند، علیرغم اینکه جنبش آشکارا فاشیست ها و نازی ها را رد می کرد. به عنوان مثال، پیراهن Vivienne Westwood DESTROY یک عیسی به صلیب کشیده شده و یک صلیب شکسته را نشان می داد.

 

اصلاحات بدن، خالکوبی، جواهرات، و مدل موی میخ دار روی موهای رنگارنگ توسط علاقه مندان به پانک همراه با چکمه های دکتر مارتن، کت های چرمی و شلوار جین تنگ و تنگ انجام شد. یکی از قابل توجه ترین جنبه های جنبش عادی سازی متقابل و آندروژنی است. مردان پانک اغلب با دامن، تور ماهی و آرایش، و زنان با چکمه های رزمی، لباس های بزرگ و لباس های سنتی مردانه دیده می شدند. این جنبش همه ایده‌های انطباق‌گرایانه جامعه، از جمله دوگانگی جنسیتی را به چالش کشید.

 

مناقشات و انتقادات

 

ماهیت جنبش پانک به‌عنوان یک خرده فرهنگ تحریک‌آمیز و شورشی، آن را به موضوع داغ نقد تبدیل می‌کند – برخی معتبر و برخی ضعیف. چند انتقاد معتبر از جنبش عبارتند از:

 

استفاده از سواستیکا و سایر نمادهای حساس برای فاکتور شوک

تشویق و عاشقانه سازی سوءمصرف مواد و مواد مخدر

جنبش پانک یک خرده فرهنگ عمدتاً سفیدپوست است

برخورد افتراقی با نوازندگان زن پانک در استودیوها

سرقت ادبی و نقض حق چاپ توسط برندهای پانک علیه سایر برندهای پانک و طراحان اصلی

 

پانک امروز

 

پانک امروز یک نسخه ضعیف از آنچه در دوران اوج خود بود است. تجاری‌سازی شدید و تخصیص زیبایی‌شناسی پانک توسط طراحان و شرکت‌های بزرگ‌تر، اخلاق DIY و شورشی خرده فرهنگ اصلی را پاک کرده و آن را در جریان اصلی ادغام کرده است.

 

بازسازی مد پانک در بازارهای مد روز و جریان اصلی، بسیار ضعیف و کاربردی هستند. دیک هبدیج در کتاب خرده فرهنگ خود این را کاملاً توضیح می دهد:

 

هنگامی که کارآفرینان کوچک و علایق مد بزرگی که آنها را در مقیاس انبوه تولید می‌کنند از زمینه خصوصی خود حذف می‌شوند، کدگذاری می‌شوند، قابل درک می‌شوند و به یکباره دارایی عمومی و کالاهای سودآور می‌شوند.»

 

این به معنای مرگ پانک است، زیرا جذابیت اصلی پانک براندازی آن از جریان اصلی بود. تصاحب فرهنگ پانک توسط رده های بالا منجر به تقلید قابل فروش اما ضعیف از زیبایی شناسی اصلی می شود. چند نمونه از این موارد شامل نمایش Paco Rabanne SS23 و مجموعه Oscar De La Renta پاییز 2020 است.

 

تخصیص یک پدیده اجتناب ناپذیر در مد است. الهام گرفته می‌شود و داده می‌شود، و ایده‌ها و خلاقیت دائماً در مد بالا و پایین جریان دارد. اما ریشه های الهام را باید تصدیق کرد، هر چقدر هم که "غیر جذاب" باشد. شاید بهترین راه برای قدردانی از روحیه پانک این باشد که خودتان یک تی شرت را پاره کنید، نه پول نقد برای اینکه طراح آن را برای شما پاره کند.

 

 

fashionlawjournal.com

 

 

 

در مورد سبک های مد بیشتر بخوانید :

سبک شناسی ، دوره بیزانس و اهمیت آن در صنعت مد (2025)

نگاهی متفاوت و مفهومی به مقوله سبک شناسی در صنعت مد و آموزش این بخش مهم (2024-25)

Steampunk Fashion ، ویژگی های سبکی کلیدی و نحوه لباس پوشیدن آن (2024-25)

تأثیر حواس افراد بر رفتار آنها در انتخاب سبک و واکنش مخاطب به آن (2024-25)

 

 

 

نوشته های اخیر

دسته بندی ها

سبد خرید