مجله بنیادی

رنگ یک عنصر ضروری در طراحی مد است. می تواند احساسات را برانگیزد، لحن یک مجموعه را تنظیم کند، و حتی بر ظاهر و احساس کلی یک طرح تأثیر بگذارد. به عنوان یک طراح مد، درک قدرت رنگ برای ایجاد یک مجموعه تاثیرگذار و خاطره انگیز بسیار مهم است. در این مقاله به روانشناسی رنگ، استفاده از رنگ در تاریخ مد و استفاده کنونی از رنگ در مد معاصر خواهیم پرداخت. همچنین در مورد اهمیت تئوری رنگ در طراحی مد بحث خواهیم کرد و اینکه چگونه طراحان می توانند از رنگ برای ایجاد حالت یا احساس خاصی در مجموعه خود و همچنین جنبه پایدار رنگ در مد استفاده کنند.

روانشناسی رنگ

رنگ ها می توانند طیف وسیعی از احساسات و عواطف را برانگیزند. به عنوان مثال، رنگ آبی معمولا با احساس آرامش و آرامش همراه است، در حالی که رنگ قرمز با شور و انرژی همراه است. در طراحی مد، درک احساساتی که رنگ‌های مختلف می‌توانند برانگیزند، می‌تواند به طراح کمک کند تا نیت خود را از طریق طرح‌های خود بیان کند و حالت یا احساس خاصی را در مجموعه خود ایجاد کند.

تئوری رنگ سیستمی است برای درک اینکه چگونه رنگ ها با یکدیگر تعامل دارند و چگونه می توان از آنها برای برانگیختن عواطف و احساسات استفاده کرد. چندین مدل تئوری رنگ وجود دارد، اما رایج ترین مورد استفاده در طراحی مد چرخه رنگ است. چرخه رنگ دایره ای است که به رنگ های اولیه، ثانویه و سوم تقسیم می شود. رنگ های اصلی قرمز، آبی و زرد هستند و نمی توان آنها را با ترکیب رنگ های دیگر ایجاد کرد. رنگ های ثانویه نارنجی، سبز و بنفش هستند و از ترکیب رنگ های اصلی ایجاد می شوند. رنگ های سوم از ترکیب رنگ های اولیه با رنگ های ثانویه ایجاد می شوند. با درک روابط بین رنگ های مختلف در چرخه رنگ، طراحان می توانند از ترکیب رنگ ها برای ایجاد حال و هوا یا احساس خاصی در مجموعه خود استفاده کنند.

یکی از نمونه های استفاده از تئوری رنگ در طراحی مد، استفاده از رنگ های مکمل است. رنگ های مکمل رنگ هایی هستند که در چرخه رنگ مقابل یکدیگر قرار دارند، مانند آبی و زرد یا قرمز و سبز. این رنگ‌های مکمل سطح بالایی از کنتراست ایجاد می‌کنند و ترکیب‌هایی آزمایش‌شده هستند. بسیاری از رنگ‌های متضاد مترادف با مارک‌ها و فصل‌هایی شده‌اند که قرمز و سبز معمولاً زمستان است و بازتابی از کریسمس دارد که در آن آبی و زرد مانند نرگس‌های بهاری در برابر آسمان آبی هستند. مثال دیگر استفاده از رنگ‌های تک رنگ است که در آن یک طراح از سایه‌ها و تن‌های مختلف یک رنگ برای ایجاد ظاهری هماهنگ استفاده می‌کند. نتیجه می تواند یک سبک چشم نواز و جذاب باشد که به ویژه در خیاطی خوب عمل می کند.

استفاده از رنگ در تاریخ مد

در طول تاریخ، رنگ به روش های مختلفی در مد استفاده شده است. به عنوان مثال، در دهه 1920، جنبش آرت دکو تأثیر زیادی بر مد داشت و دختران به اصطلاح فلپر آن دوران رنگ های غنی و منجوق می پوشیدند. در دهه 1960، ایو سن لوران تولد رنگ های جامد جسور را که در آن زمان انقلابی تلقی می شد، خبر داد. در دهه 1980 استفاده از رنگ های نئون در مد رایج بود و در دهه 1990 مینیمالیسم و ​​رنگ های خنثی مد بودند. هر دهه کاربرد منحصر به فرد خود را از رنگ دارد و درک این کاربردهای تاریخی می تواند به طراحان کمک کند تا مجموعه هایی را ایجاد کنند که هم مدرن و هم جاودانه هستند.

استفاده از رنگ در مد معاصر

امروزه مد از بازی با رنگ ها هراسی ندارد و در خانه های مد و سبک های مختلف به شیوه های جالب تری استفاده می شود. برخی از طراحان از رنگ های تند و روشن برای ایجاد یک بیانیه مد جسورانه استفاده می کنند، در حالی که برخی دیگر از رنگ های ملایم و خنثی برای ایجاد ظاهری ملایم تر و ملایم تر استفاده می کنند. استفاده روزافزون از رنگ، مسدود کردن رنگ است، جایی که یک رنگ یا سایه های یک رنگ در یک لباس استفاده می شود که تأثیر بصری قابل توجهی ایجاد می کند.

یکی از روندهای مد که در کت واک ها و خیابان های مرتفع ظاهر می شود، استفاده از پاستل است. این سایه های ملایم و بی صدا برای ایجاد ظاهری زنانه و ظریف مناسب هستند. طراحانی مانند J.W. اندرسون و ویکتوریا بکهام سایه‌های پاستلی را در مجموعه‌های خود قرار داده‌اند تا جلوه‌ای عالی داشته باشند.

تولیدکنندگان و طراحان نیز شروع به تولید رنگ ها با استفاده از روش های پایدارتر کرده اند. برندهای مد از تأثیرات زیست محیطی فرآیندهای تولید خود آگاه تر می شوند و شروع به ترکیب روش های رنگرزی پایدار و رنگ های طبیعی کرده اند. این نه تنها تأثیر منفی محیطی صنعت مد را کاهش می دهد، بلکه پالت های رنگی منحصر به فرد و جالبی ایجاد می کند. به عنوان مثال، استفاده از رنگ‌های طبیعی مانند نیلی، ماددر و کوچینیال می‌تواند سایه‌های زیبا و منحصر به فردی از آبی، قرمز و صورتی ایجاد کند. این رنگ های طبیعی نه تنها دوستدار محیط زیست هستند، بلکه سابقه طولانی در رنگرزی منسوجات دارند. روش‌های رنگی پایدار مانند رنگ‌های کم تاثیر، بازیابی و بازیافت به تغییرات مورد نیاز در صنعت مد و رویکرد آن به مسائل زیست‌محیطی و زباله کمک می‌کنند. ناگفته نماند پالت های رنگی منحصر به فرد و جالب.

فردی که روی میزی با طرح‌های مد، نمونه‌های پارچه و پالت‌های رنگی که از قیچی برای بریدن یک تکه پارچه استفاده می‌کند.

قدرت رنگ

قدرت رنگ در طراحی مد غیر قابل انکار است. درک روانشناسی رنگ، استفاده تاریخی از رنگ و روندهای فعلی رنگ می تواند به طراحان کمک کند تا مجموعه های تاثیرگذاری با انسجام سبک و بیان ایجاد کنند. به عنوان یک طراح، مهم است که رنگ های مختلف را آزمایش کنید و به احساسات و احساساتی که رنگ های مختلف می توانند برانگیزند توجه کنید. علاوه بر این، جنبه پایدار رنگ در مد روز به روز مرتبط تر می شود. طراحان با توجه به تأثیر محیطی انتخاب رنگ، نه تنها می توانند مجموعه های منحصر به فرد و جالبی ایجاد کنند، بلکه می توانند به صنعت مد پایدارتر کمک کنند. ما شما را تشویق می‌کنیم که رنگ‌ها را در طرح‌های مد خود آزمایش کنید و به تأثیری که انتخاب‌های آن‌ها بر محیط می‌گذارد توجه داشته باشید.

آیا شما علاقه مند به یادگیری بیشتر در مورد قدرت رنگ در طراحی مد هستید؟ آکادمی طراحی مد ما دوره های آنلاین و درون کلاسی را ارائه می دهد که به شما نکات طراحی مد، تئوری رنگ و نحوه استفاده از رنگ را برای ایجاد حالت یا احساس خاصی در مجموعه خود می آموزد. دوره های ما توسط متخصصان صنعت با تجربه تدریس می شود که آموزش های عملی و راهنمایی را ارائه می دهند. شما همچنین فرصت دریافت بازخورد و راهنمایی از مربیان مجرب ما را خواهید داشت.

چه یک طراح مبتدی یا یک طراح با تجربه باشید، دوره های ما دانش و مهارت های مورد نیاز برای ایجاد مجموعه های منسجم و تاثیرگذار را در اختیار شما قرار می دهد. از امروز بیشتر با ما همراه باشید و سفر خود را به سمت تسلط بر طراحی مد آغاز کنید.

در مورد رنگ ها بیشتر بدانید 

www.fashiondesignacademy.co.uk/blog/the-power-of-colour-in-fashion-design#:~:text=One%20example%20of%20using%20colour,are%20tried%20and%20tested%20combinations.